Миналия октомври, когато журналист на пресконференция в Испания попита Франк Гери дали сградите му са повече за зрелище, отколкото за функционалност, архитектът с джет-лаг му обърна птицата.
Справедливо пренебрежение или нахална поза? Това зависи от това дали смятате Гери, който сега е на 86 години, за един от най-големите ни живи художници или за доставчик на скулптурни излишества.
Разбира се, именно в Испания Гери разкри своя Билбао Гугенхайм през 1997 г. за нажежено признание (Бях гениален до смърт, оплакваше се архитектът веднъж). Но тъй като градовете по света търсят своя собствен ефект на Билбао - 15 години по-късно музеят все още привлича милиони посетители годишно - получената вълна от поръчана архитектура вдъхнови негативна реакция. Критиците нападнаха Гери и неговите колеги архитекти, че създават красиви сгради, които не проявяват малко внимание към техния контекст и нещастните души, които трябва да ги използват.
Подобна критика може да е неизбежна, когато вашите амбиции са толкова значими, колкото тези на Гери. Пол Голдбъргър, в новата си биография на архитекта, дефинира основните въпроси, които са движили кариерата на Гери, като: Доколко архитектурата трябва да се счита за хуманно занимание, художествено предприятие, културно събитие, за разлика от практическото строителство? И дори когато архитектурата се преследва с най-високи цели, колко въздействие може да има тя?
„Строително изкуство“ е премерен опит да се види работата на Гери в този по-широк контекст – да се разберат силите, които са го оформили, от групата художници, до които той се е уют в Лос Анджелис, до променящите се движения в рамките на самата професия на архитектурата, и да стане свидетел как с всяка своя поръчка той отговаря на уникалния набор от изисквания.
„Строително изкуство: животът и работата на Франк Гери“ от Пол Голдбъргър (Кнопф) Голдбъргър, сътрудник на Vanity Fair, е архитектурен критик по образование и неговото изобразяване на детството и живота на Гери извън кариерата му е в по-голямата си част работещо. Синът на еврейски имигранти в Торонто, архитектът има скромно детство, семейството му често е на ръба на финансова крах. Дори сега Гери не може да каже със сигурност как родителите му са му платили да посещава училище по архитектура в Университета на Южна Калифорния в Лос Анджелис.
видеоклипове не се възпроизвеждат в google chrome
Модернистичната архитектура беше възходяща в Калифорния през 50-те години на миналия век, но Гери - който според Голдбъргър беше пушач на гърне, социално осъзнат либерал - скоро се разбунтува срещу преобладаващата естетика на хладните, прави линии. В началото на 60-те години на миналия век в Париж, когато работи за архитект на име Андре Ремонде (който по-късно проектира френското посолство в областта), Гери получава първия си интимен поглед към архитектурата на Стария свят и получава прозрение: страхотни сгради може да включва орнаменти. Когато влязох в Шартр, бях бесен, спомня си Гери. Казах: „Защо не ни казаха?“
Вдъхновен отчасти от художника и график Робърт Раушенберг, Гери започва да експериментира с индустриални материали, развивайки сдържана, грубо изсечена естетика. В опит да имитира текстурата на параклиса Роншам на Льо Корбюзие, Гери използва тунелен микс, предназначен за подлези и тунели на магистралите, за да покрие екстериора на студиото си за Лу Данцигер, график от Лос Анджелис. Неговият Merriweather Post Pavilion в Колумбия, Мэриленд, с огромен трапецовиден покрив, открити стоманени греди и страни, покрити от неопетнена дъгласова ела, беше прославен със своята акустика. Основната къща, която той препроектира за семейството си в Санта Моника, Калифорния, невзрачен холандски колониал, който той трансформира, като я обвие с велпапе метал и ограда с верижни връзки, включваше серия от сблъскващи се форми и текстури, които предвещаваха неговите характерни сгради.
[ Може също да се насладите на: Модерен човек: Животът на Льо Корбюзие ]
Билбао никога не би бил възможен обаче, ако не беше компютърът. В началото на 90-те години, чрез адаптиране на френския аерокосмически софтуер, фирмата на Гери успя да преведе неговите все по-сложни и вълнообразни проекти в подробни планове, които позволяват по-ефективно строителство и на разумна цена. По това време Гери работеше върху концертната зала на Уолт Дисни в Лос Анджелис и докато се приспособи към технологията, неговият дизайн на вдигащите се платна на сградата стана все по-динамичен. Компютърът, осъзна Франк, може да бъде инструментът, който го освободи от ограниченията.
Проектите на Гери представляват един вид архитектурен тест на Роршах. Помислете например как класицистите са изкорменили архитекта за предложения от него проект за мемориала на Айзенхауер в окръга, който е оприличен на оградите около нацистките концентрационни лагери. Голдбъргър отхвърля подобни критики, като аргументира Гери като велик художник, защитавайки го срещу твърдението, че работата му е негъвкава или произволна, обвинението, което самият архитект най-много презира.
[ Дизайнът на мемориала на Айзенхауер на Гери: Планът и какво се обърка ]
youtube не работи на chrome 2016
Но Голдбъргър е изненадващо резервиран в предлагането на собствения си критичен поглед върху портфолиото на Гери, оставяйки до голяма степен без отговор въпроса защо някои сгради успяват по такъв брилянтен начин, докато други не успяват да отговарят на високите стандарти на архитекта. Гери не трябва да бъде обвиняван за ексцесиите, вдъхновени от Билбао, подхранваните от егото проекти на сегашната ни позлатена епоха. Това обаче не означава, че той не се приближава от време на време и не успява да изпълни.
В разгара на противопоставянето на Айзенхауер Гери се чудеше защо е получил толкова малка подкрепа от колегите си архитекти. Не му хрумна, пише Голдбъргър, че [те] може просто да гледат на това като на пропуск, като един от онези моменти, когато Бейб Рут избива.
Ерик Уилс е главен редактор в сп. Архитект.
СТРОИТЕЛНО ИЗКУСТВО Животът и работата на Франк ГериОт Пол Голдбъргър
Бутон. 511 стр. 35 $
