Как „дворецът“, направен от клечки за хранене, революционизира изкуството

(Музей на модерното изкуство, Ню Йорк, Alberto Giacometti Estate; VAGA към Artists Rights Society; ADAGP)





Алберто Джакомети(р. 1901 г.)

Дворецът в 4 часа сутринта, 1932 г

Изглед в Музея на модерното изкуство, Ню Йорк

Страхотни произведения, на фокус Перспектива

Перспектива Обсъждане на новинарски теми с гледна точка, включително разкази от хора относно техния собствен опит.



ползите от уроци по психология

Крехък лукс

Дворецът на Алберто Джакомети в 4 часа сутринта, 1932 г. (Музей на модерното изкуство, Ню Йорк, Alberto Giacometti Estate; VAGA в Artists Rights Society; ADAGP)

отСебастиан Сми Себастиан Сми Художествен критик В началото на 30-те години на миналия век, преди да се обърне към отслабените глави и киселинните тела, моделирани от живота, които го правят известен, Алберто Джакомети прави странни предмети от материали като дърво, гипс, метал и мрамор. Приличаха на ритуални инструменти или на кокили — заседнали — еротични сценарии от някакъв древен сън.



Това беше разцветът на сюрреализъм . Сексът и насилието - и идеята, че изкуството може да посредничи в нашите най-мрачни, най-безпрепятствени пориви - бяха някъде близо до сърцевината на сюрреализма, който взе своето лидерство, разбира се, от теориите на Зигмунд Фройд.

Самият Фройд нямаше време за сюрреалистите. Джакомети също ще скъса насилствено с движението през 1934 г., отричайки всичко, което е направил дотогава. И все пак много от тези ранни скулптури остават зашеметяващо мощни.

Някои от тях бяха плоски, като игрални дъски, или отворени, като клетки. Понякога адаптираха формални аспекти, които Джакомети - швейцарски художник, живеещ в Париж - виждаше в обекти от Африка или Южния Тихи океан. Те бяха отворени или хоризонтални, понякога окачени за струни.



Може би най-известната от тези ранни скулптури е Дворецът в 4 часа сутринта, в Музея на модерното изкуство в Ню Йорк. Джакомети работи върху него през лятото на 1932 г. Всяка вечер той построява дворец от парчета дърво с размерите на тънки клечки. Той го възстанови на следващата вечер. До есента той знаеше формата, която трябва да приеме, и изпълни окончателната версия за една нощ.

Дворецът, с който се оказа, няма покрив. Няма стени. То е като на мечта за прозрачност преследван от модернистични архитекти, подкопани - смутен, наистина - от пълната липса на полезност.

И от някои много странни мебели. Гръбначният стълб в клетката вдясно означава любовника на Джакомети по това време (може да се види почти цялата кариера на Франсис Бейкън излиза от това изображение), докато фигурата на матрона вляво представлява майката на Джакомети - точно както се появява, пише той, в най-ранните ми спомени.

Трите непрозрачни екрана зад нея намекват, обясни той, за самата завеса, която видях, когато отворих очи за първи път. Прозрачен екран - стъклен лист - е окачен хоризонтално до вдлъбната форма, подобна на рог за обувки, с малка топка, прикрепена в основата му, вероятно представляваща художника. А скелетът на птицата, окачен за връвчици, заменя птиците, които предвещаваха наближаването на утрото това лято и по-специално добавя Джакомети, същата нощ преди сутринта, в която се срина нашият съвместен живот.

кога излиза следващата проверка на стимулите

Всъщност не се нуждаем от тези интерпретативни средства, които (както повечето сюрреалистично изкуство) могат бързо да изглеждат кичозни и тривиални – свеждайки метафизичните сънища до евтини анекдоти.

Но е интересно да се задържим на идеята — или споменът, дори изпълнението на желанието — за рухнала любов, в дворец — с неговите асоциации на необятност и лукс — който е сведен до крехък скелет с размерите на къща за кукли. Да се ​​замисля и за напрежението между любовници и майки, и неща, които витаят, и неща, които стоят на земята. И накрая, да се спрем на възбуждането на време – 4 часа сутринта – когато почти никой не е буден и целият свят сякаш пробива през изчезналите ви защити.

Страхотни творби, на фокус Поредица, включваща любимите произведения на изкуствоведката Себастиан Сми в постоянни колекции в Съединените щати. Те са неща, които ме вълнуват. Част от забавлението се опитва да разбере защо.

Редактиране и изследване на снимки от Келси Ейбълс. Дизайн и разработка от Junne Alcantara.

Себастиан Сми

Себастиан Сми е носител на награда Пулицър изкуствовед в Livingmax и автор на „Изкуството на съперничеството: четири приятелства, предателства и пробиви в модерното изкуство“. Работил е в Boston Globe, както и в Лондон и Сидни за Daily Telegraph (UK), The Guardian, The Spectator и Sydney Morning Herald.

Препоръчано