Пако де Лусия, един от най-великите китаристи в света, който заслепи публиката със своите светкавични фламенко ритми и работа с пръсти, почина на 26 февруари в Мексико. Той беше на 66 години.
Той получи сърдечен удар по време на почивка в карибския морски курорт Плая дел Кармен и беше откаран в болница, където почина, каза главният прокурор на Кинтана Роо Гаспар Армандо Гарсия пред мексиканското радио Enfoque.
Г-н Де Лусия — чието истинско име беше Франсиско Санчес Гомес — беше най-известен с фламенкото, но също така експериментира с други жанрове музика. Един от най-известните му записи е Friday Night in San Francisco, с колегите китаристи Джон Маклафлин и Ал Ди Меола през 1981 г.
През 1960-те и 1970-те той сформира популярен дует с покойния фламенко певец Камарон де ла Исла. Двамата издадоха заедно 10 записа.
Rumba Entre Dos Aguas (Между две води) на г-н де Лусия от 1973 г. се превърна в един от най-популярните записи в Испания.
Награден е със златен медал на Министерството на културата за изящни изкуства през 1992 г. и с престижната награда за изкуствата на принца на Астурия през 2004 г. Присъдена е с почетна докторска степен от Колежа по музика Бъркли в Бостън през 2010 г.
Последният студиен албум на г-н де Лусия Cositas buenas (Добри неща) му донесе първата латино Грами през 2004 г., а записът му на живо En Vivo (На живо) от 2012 г. получи втори.
Описвайки смъртта като неочаквана и преждевременна, испанският министър на образованието и културата Хосе Игнасио Верт каза, че г-н де Лусия е уникална и неповторима фигура.
Г-н де Лусия, който е роден на 21 декември 1947 г. и е израснал в южния испански град Алхесирас. От малък се потапя във фламенко музиката. Баща му и двамата му братя свиреха на китара, а третият брат беше завършен фламенко певец. Той взе артистичното си име от това на португалската си майка Лусия.
Официалното образование на г-н де Лусия приключва, когато той е на 11 и скоро започва да изпълнява фламенко в местните барове. На 14 той прави първия си запис с брат си Пепе, Los Chiquitos de Algeciras (Децата на Алхесирас).
Не съм учил музика, каза г-н де Лусия пред Асошиейтед прес през 2012 г. Буквално го изживях. Фламенко беше начин на живот, връзка с музиката, повече от кариера. Никога не съм научил за хармония или канони в музиката.
Въпреки липсата на официална музикална подготовка, г-н де Лусия впечатлява хората със своята забележителна сръчност, сила на ръцете и техника, които му позволяват да произвежда рифове на пикадо, подобни на картечница, така характерни за фламенко китарата.
Винаги съм откривал, че колкото повече техника разполагаш, толкова по-лесно е да изразиш себе си, каза той пред испанския вестник El Pais в интервю през 2004 г. Ако ти липсва техника, губиш свободата да твориш.
Може би най-влиятелният фламенко артист някога, г-н де Лусия вдъхна нов живот в традиционната форма на изкуство и му се приписва модернизирането й чрез въвеждане на влияния от други музикални форми като джаз, боса нова, класика и салса.
Въпреки че някои от тези нововъведения предизвикаха критики от фламенко пуристи, г-н де Лусия определи собствения си влиятелен звук, като остана верен на своите корени на фламенкото, независимо какво свири.
Неговият собствен секстет, създаден през 1981 г., включва бас, барабани и саксофон. В допълнение към работата му с Маклафлин и Ди Меола, неговото високопрофилно сътрудничество включваше работа с китариста Лари Кориел и пианиста Чик Кореа, който се присъедини към групата на г-н де Лусия за албума Zyryah през 1990 г.
През 1995 г. той свири с Брайън Адамс в песента Have You Ever Really Loved a Woman.
Пако беше и ще бъде универсален артист, който пренесе чувствата на китарата и фламенкото в сърцето на целия свят, каза Хосе Луис Акоста, президент на испанското дружество на художници и редактори.
